原生态艺术如何应对挑战--以黔东南侗族大歌为例
近年来，”原生态”从一个生僻名词，迅速成为了媒体追捧、受众热衷的时髦词汇.原生态文化热现象，是世界范围内掀起的保护非物质文化遗产运动的回音，吸引了全社会对民族民间口头文化遗产的关注.以贵州省为例，作为一个多民族省份，贵州具有丰富的原生态文化资源，随着”多彩贵州”系列活动的开展，随着贵州少数民族歌手在中央电视台”青歌赛”上大放异彩，原生态文化渐渐成为了贵州的一个文化符号，展现出贵州的特色和魅力.2009年9月30日，贵州人民又迎来了令人喜悦和振奋的消息，作为贵州少数民族原生态艺术代表的侗族大歌，成功入选联合国《人类非物质文化遗产代表作名录》。<br> 在欢庆贵州省首个非物质文化遗产项目进入世遗的同时，作为学术研究者，却有必要冷静下来，透过热闹的表象，去思考原生态艺术面临的问题与挑战。从文化形态分类的角度而言，作为民族民间非物质文化遗产，以侗族大歌为代表的原生态艺术有着古老历史，依靠口头和行为传承，它不属于商业气息浓厚的大众流行文化，亦不同于知识分子的精英文化，也跟主导文化保持着距离。然而，现在的情况却是，一方面，由于近年来全球化、现代化越来越直接而深刻地作用于我们的社会生活，以电视为代表的大众传媒和通俗文化日益挤压着原生态艺术，使其不断边缘化；另一方面，在认识了原生态文化具有的价值和意义后，一些具有文化忧患意识和独特审美眼光的专家学者介入到了原生态艺术的创作和传承机制中，一些地方政府则把原生态文化艺术视为发展旅游业的有效资源，对其进行商业“包装”和市场化“运作”。在这多重力量的撕扯下，原生态艺术如何才能既保持自己的安身立命之本，又能够持续良性发展？如何才能在保证自身“本真性”，避免被“异化”的前提下，实现保护与开发的辩证统一？深入揭示并尝试回应原生态艺术面临的这些挑战，是本文力图解决的问题。
原生态艺术 非物质文化遗产 地方特色 审美眼光 传承机制
杜安
贵州师范大学
国内会议
北京
中文
47-52
2010-09-18（万方平台首次上网日期，不代表论文的发表时间）